Lineární střih a nelineární střih. Lineární nebo nelineární

Existují lineární a nelineární úpravy.

Lineární instalace, těch. záznam snímek po snímku v požadovaném sledu záběrů nebo archiválií nepodrobuje původní videoinformaci dodatečnému zpracování, ztráty kvality jsou určeny pouze ztrátami kopírováním a digitální fotoaparáty v kombinaci s digitálními videorekordéry neprodukují ztráty vůbec, a to ani po opakovaném přehrání. Lineárním střihem se postupně fragment po fragmentu vytváří master kazeta, tedy videokazeta s první kopií filmu, která je následně replikována. Pro spolehlivost je vhodné vyrobit alespoň dvě master kazety současně, nejlépe v digitálním formátu, který nezhorší kvalitu podkladů po opakovaném přetočení. Lineární střih vyžaduje od autora určitou kvalifikaci a vzhledem k rozšířenému používání počítačů je čím dál tím méně žádaný.

Nelineární úprava zahrnuje digitalizaci, komprimaci (komprimaci) a vkládání zdrojových videodat do počítače, jejich uspořádání a úpravu, poté vytvoření a dodání výstupního souboru na archivační médium (video disk nebo videokazeta). Ve fázi úprav se vytvoří malý soubor obsahující informace o okamžicích, kdy byly zapnuty části audio a video dat, aplikované video efekty atd. Generování výstupního souboru může být poměrně zdlouhavý proces v závislosti na stupni zpracování snímků (aplikovaných efektech) a rychlosti počítače. Za nelineární je vhodnější považovat lineární (bez dodatečné transformace) střih na počítači jako mezimédium původně diskrétních informací z digitálních videokamer. Mnoho funkcí počítačem podporované instalace je popsáno v kapitole 3.

Při vytváření DVD je každý fragment filmu převeden do kompatibilního formátu a uložen na pevný disk počítače, poté je vykreslen celý film; Zde použitá komprese MPEG-2 zajišťuje relativně malé velikosti souborů přijatelné kvality. Na 4,7GB DVD disk se vejde hodina a půl záznamu, tedy 2-4 díly domácí série.

Lineární úpravy byste neměli zanedbávat ani v případě, že máte pokročilé digitální vybavení, protože poskytuje nejrychlejší konečný výsledek, i když vyžaduje určité dovednosti. Před návratem z dovolené je lepší nechat naše příbuzné s hrubě sestříhaným filmem než hrubými záběry, protože když jste mimo domov, je mnohem snazší najít videorekordér než počítač s nainstalovaným zařízením pro nahrávání videa a oblíbeným střihem videa program. Kromě toho vám předběžný lineární střih na vaší nahrávací videokameře umožní zkopírovat chybějící zdrojové materiály pro budoucí film o túře od vašich nově objevených přátel, i když máte po ruce poslední prázdnou kazetu (hudební úprava v této fázi je často předčasné). A pokud vy a váš společník na cestách máte oba digitální fotoaparáty, pak se pomocí určitých přehrávek můžete zbavit zbytečných záběrů a vyloženě defektů, čímž se uvolní místo na obou sadách pásek, kterých se stalo málo a bez ztráty původní kvality.

Každé následující analogové přehrání snižuje rozlišení o deset procent. Pokud kamera vytvořila 400 řádků vodorovně, pak na druhé kopii (editace ve dvou úsecích, to znamená se dvěma přetočeními) nezůstane více než 330 a na třetí (replikace master pásek) původní kvalita S-Video klesne na úroveň VHS. Vždy se proto snažte o střih s minimálním počtem přehrávek a volte videokameru s rezervou rozlišení. U nelineárního střihu je to obdobné – je třeba se vyvarovat opakované komprimace a dekomprese videodat a všechny potřebné videoformáty (DV, DVD atd.) je nutné vyrábět z původních (původně digitalizovaných) materiálů.

Pokud máte jeden zdroj videosignálu (videokameru) a jediné záznamové zařízení (videorekordér), je velmi obtížné natočit film v jednom průchodu, a to i za použití pomocného zařízení pro oddělený střih zvukové série (obtíže, nejprve ze všech jsou způsobeny získáním nepřetržitého zvuku). Použití videorekordéru s funkcí překrytí zvuku řeší problém jen částečně, protože nedosahuje kvality Hi-Fi, protože záznam se provádí na podélné stopy magnetofonu (S)-VHS.

Digitální videokamery umožňují překrývat zvuk na hotový videozáznam pouze standardní rychlostí (SP) a za předpokladu, že synchronní záznam zvuku během natáčení byl prováděn v režimu 4 kanálů po 12 bitech, ale ne 2 kanálů po 16 bitech. Pravidla pro přidání dalšího zvuku naleznete v návodu k obsluze videokamery, popisuje také nastavení poměru hlasitosti původního a nově nahraného zvuku při přehrávání.

Lineární střih ve fragmentech se souvislým zvukem lze provádět pouze tehdy, jsou-li k dispozici alespoň dva přepínatelné správný čas zdroje obrázků. V nejjednodušším případě (obr. 1.11) je výstup z videokamery (VC) propojen se vstupem videorekordéru pro přehrávání (přehrávání VM) archiválií, který je přepnut do režimu „AV“ pro příjem zvuku. a video signály. Videovýstup posledně jmenovaného je připojen přímo k videovstupu záznamového videorekordéru (VM recording) a audiovýstup je připojen přes směšovač, k jehož druhému vstupu je připojen zdroj předem vytvořeného zvukového záznamu.

Před prací je nutné u každého použitého zařízení změřit zpoždění pro zapnutí režimu přehrávání a nahrávání. (To lze snadno provést například pomocí videoklipu zobrazujícího stopky s časovým kvantem 1/25 sekundy vytvořeného na počítači, nebo v nejhorším případě pomocí videoklipu se stopkami natočeného videem kamera.) Dokud první videorekordér nevyrobí vlastní přehrávací signál, přenáší data z videokamery a plní tak roli spínače, ovládaného tlačítky „play“ a „stop“ (s předem známými prodlevami).

Pozornost! Příkaz „pause“ nepřepne magnetofon na vysílací vstupní signály.

Amatérské vybavení bohužel neumožňuje obecnou synchronizaci video polí a při přepínání zdrojů signálu může docházet k vypadávání (ztrátě) snímků videa. Okamžiky přepínání z jednoho zdroje původní video informace na druhý by proto neměly vyžadovat přesné načasování. Tyto přechody je lepší volit v klidných (nedynamických) oblastech scény během pauz v řeči postav, kdy zpoždění nebo předstih ani o celou sekundu nebude patrné. V momentech přepínání je lepší intenzitu zvuku z původních zdrojů postupně snižovat.

Pro pohodlnější práci je vhodné zařadit do výbavy přepínač vstupních videosignálů rychle přepínající zdroje (videokamera, videorekordér s archivními materiály, počítač s nelineárními výsledky střihu) a přepínač audiosignálů. Zvukovou kartu libovolného počítače můžete použít například jako audio mixer a switch, takový počítač na cestách najdete mnohem snáze než speciálně vybavený pro střih videa. Můžete použít volič vstupu nahrávacího videorekordéru, pokud je k dispozici. Existují zařízení pro ovládání video zařízení z počítače, která automatizují proces lineárního střihu.

Střih je tvůrčí proces, ve kterém jsou jednotlivé fragmenty zdrojových nahrávek kombinovány v určitém pořadí, aby vznikla jediná kompozice. Lineární a nelineární editace používá se v kině, televizi a při tvorbě reklam. Úpravy využívají také blogeři YouTube, uživatelé Instagramu, tvůrci videí Vine atd.

Může se zdát, že montáž je velmi snadná a jednoduchá, ale ve skutečnosti kvalitní montáž ano dlouhá a pečlivá práce. Lidé, kteří to dělají, jsou redaktoři. Režiséři střihu každoročně soutěží o nejprestižnější cenu ve svém oboru – Oscara za nejlepší střih. Tato soška byla například udělena střihačům takových kultovních filmů jako „Forrest Gump“, „Schindlerův seznam“, „Titanic“, „Matrix“.

Charakteristika lineárního a nelineárního střihu

Lineární střih videa

Je historicky první typ instalace. Tradiční lineární schéma střihu předpokládá přítomnost dvou videorekordérů. Je zajištěna přesnost úprav snímek po snímku komplexní ovladač. Potřebné informace ze zdrojové pásky na prvním videorekordéru jsou přehrány na výslednou pásku druhého videorekordéru v požadovaném pořadí a tvoří „master tape“. Nepovedené záběry zůstávají na prvním magnetofonu.

Pokud je potřeba přidat plynulé přechody a úvodní obrazovky, další složité instalační schéma. Původní fragmenty musí být na různých videorekordérech. Informace ze dvou zdrojů vstupují do videomixéru, kde jsou fragmenty slepeny dohromady s přidáním efektů. Pokud jsou dva fragmenty zpočátku na stejné pásce, musí být odděleny, což může být časově náročné. Kopírování dlouhých snímků může trvat tolik času jako jejich trvání.

Při vytváření dvou přechodů je třeba použít tři zdrojové videorekordéry atd. Překrytí titulů také vyžaduje zkopírování videa.

Nevýhody lineárního střihu videa

Lineární instalace výrazně omezuje kreativitu editorů především kvůli obtížnosti provádění určitých úprav nápadů. Zařízení navíc poskytují omezená sada efektů. Chcete-li najít potřebné fragmenty, musíte veškerý materiál mnohokrát převinout.

Kopírování velkého množství záznamů může trvat hodiny nebo dokonce dny. Výsledkem opakovaného kopírování je zhoršení kvality. Náklady na zařízení jsou také významnou nevýhodou a mohou dosáhnout několika desítek tisíc dolarů.

Pokud se při tvorbě materiálu pro televizní pořad zjistí, že v desáté minutě filmu chybí nějaký fragment, bude nutné celý program přepsat s přidáním potřebných snímků.

Nelineární střih videa

Mnoho lidí věří, že se tomu říká nelineární střih, protože záběry jsou stříhány v nepřímém pořadí. Ve skutečnosti dostal své jméno, protože se editorům konečně podařilo vyhnout se zdlouhavému převíjení pásky tam a zpět (lineární) a dostali přímý přístup k požadovanému fragmentu hned.

Nelineární střih se stal možným díky nástup počítačů. V tomto případě jsou všechny zdrojové materiály z kazety zaznamenány HDD. Může to být zdlouhavý proces, ale záleží na míře komprese zdrojového materiálu a výkonu počítače. Existují však již videokamery, které umožňují okamžité stažení zdrojových materiálů na digitální média nebo úpravy z médií.

Při nelineární úpravě se video soubory zpracovávají pomocí video editory. Tyto programy poskytují režisérům nekonečné možnosti pro vytváření speciálních efektů a přidávání přechodů. Zároveň můžete snadno provést barevnou korekci a tonální úpravu obrazu. Instalační list řešení, na kterém jsou prováděny střihové práce, obsahuje i zvukové stopy s hlasem hlasatele, dialogy a melodiemi. Titulky a titulky lze kdykoli použít na libovolné snímky video materiálu.


Výhody nelineárního střihu videa

Dnes je nelineární střih videa úplně nahrazen lineární jako zastaralá technologie. Jeho hlavní výhody jsou:

  • přístup na jakýkoli fragment kdykoli;
  • není třeba přepisovat veškerý materiál, pokud potřebujete přidat nebo odebrat rám;
  • žádná ztráta kvality s četným přepisováním (kopírováním) materiálu;
  • okamžité přehrávání namontovaný materiál;
  • nekonečné možnosti realizace režisérovy fantazie díky velkému výběru speciálních efektů;
  • cena nutné softwareřádově menší než u lineární instalace.

Využití nelineárního střihu videa v reklamě

Nelineární editační nálezy Široce se používá při tvorbě reklam, protože vám umožňuje výrazně urychlit proces jejich tvorby. Vyhlídky na využití 3D animace jsou navíc výrazně rozšířeny o možnost přidávat libovolné přechody v reálném čase.

Nelineární střih je flexibilnější a umožňuje snadno měnit děj videa během jeho vývoje. Pokud byl například v první fázi vytváření animovaného reklamního videa vybrán jeden konkrétní průběh událostí, je snadné jej změnit jednoduchou změnou sekvence snímků.

Vývoj technologie nelineárního střihu to umožnil výrazně zkrátit dobu instalace. Dnes má téměř každý uživatel moderní počítač a přístup k internetu může upravit váš video materiál do plnohodnotného filmu. Nicméně pro správný storyboarding, řezání fragmentů a jejich slepování dohromady Jsou vyžadovány odborné instalační dovednosti.

Kontaktujte animační studio Kinesko! Umíme sestříhat jakékoli video ve vysoké kvalitě, včetně reklamních. Naši manažeři zodpoví všechny vaše dotazy po telefonu.

Kontaktní informace:

> Když jsem studoval na institutu, jeden z učitelů řekl, že „v oblasti radioelektroniky se koncepty a technologie během pěti let aktualizují o padesát procent“. Později, když už jsem pracoval v televizi, jsem si uvědomil, že pro televizní techniku ​​je toto období zkráceno na rok nebo dva, protože se vyvíjí neobvykle rychlým tempem.

Dnes, v závislosti na použitém zařízení, existují dva typy instalace: lineární a nelineární, z nichž každá má své výhody a nevýhody.

Lineární střih je střih, při kterém se video signál přenáší z jednoho videorekordéru na druhý, přičemž během cesty prochází mnoha změnami podle záměru režiséra. Používá ji mnoho režisérů, kteří v televizi působí minimálně pět let. A při nelineárním střihu se video signál zaznamená do počítače, kde se následně zpracuje. co je lepší?

Při lineárním střihu vede dabing ke zhoršení kvality. Hlavním zdrojem rušení je záznam signálu na magnetofonový pásek a přehrávání z něj, stejně jako množství spojení, kontaktů, zařízení atd., kterými signál prochází.

Při nelineárním střihu je signál převeden do digitální podoby a uložen v počítači, aniž by prošel jakýmikoli změnami (např. přehráním) před procesem „nasunutí“ upraveného materiálu na kazetu. Toto je velmi velkou výhodou. Problém je ale i v nelineární úpravě, jelikož u mnoha hardwaru je signál digitalizován kompresí, tedy komprimován (nekomprimovaný signál zabírá v počítači hodně paměti). Samozřejmě existují hardwarové jednotky, které pracují s nekomprimovaným signálem, ale zatím je to vzácné. A při kompresi se část signálu nenávratně ztratí. Existují způsoby, jak signál obnovit, ale v praxi je nemožné jej obnovit úplně. Opakovaná komprese dále zhoršuje kvalitu, což obecně zpochybňuje proveditelnost archivace komprimovaného materiálu. V lineární instalaci tento problém neexistuje.

Nyní o dalších nevýhodách nelineárního střihu. „Stahování“ materiálu do počítače trvá poměrně dlouho. A čím více, tím více zdrojového materiálu, protože signál je převeden do digitální podoby v reálném čase. Na první pohled se zdá, že se utrácí zcela neproduktivně. Navíc si musíte vybrat mezi množstvím materiálu potřebného pro práci a úrovní komprese, která ovlivňuje kvalitu nahraného materiálu, protože kapacita paměti počítače je omezená. Tento problém bude vyřešen, pokud budou široce používány kamery s vyměnitelnými pevnými disky, které nahrazují videorekordér fotoaparátu. Mezitím s velkým počtem zdrojů je vhodnější lineární hardware.

Nyní se vraťme k přepisům. Jsou také nutné při vytváření jakéhokoli komplexního efektu, kdy vám to vybavení hned nedovolí. V tomto případě si musíte každý zapsat komponent takový efekt samostatně, v důsledku toho dochází k přepsání, které se nevyskytuje při nelineární úpravě. Digitální vytvoření komplexního efektu je docela snadné, i když se provádí po částech, bez ztráty kvality.

Každý režisér a střihač zná problém načasování. Je velmi obtížné umístit převodovku do předem stanoveného rámce, protože překročení nebo podběhnutí času se neměří ani v desítkách sekund, ale v jednotkách (například plus minus pět sekund). V nelineární úpravě žádný takový problém není: v kteroukoli chvíli a kdekoli v přenosu můžete vložit nebo uříznout požadovaný kus. S nástupem nových technologií lze jen litovat, že čas profesionálů, kteří ke střihu přišli s hotovým editačním listem a zdrojovými kódy domalovanými až na rámečky, je promarněn. V dnešní době mnoho režisérů přemýšlí o načasování, až když je času nedostatek nebo (ještě hůře) příliš mnoho. Pak už začíná zběsilá práce na celém programu a hledání míst, která by se dala ořezat nebo rozšířit. A pokud se takové místo najde v desáté minutě padesátiminutového vysílání, měli byste buď přepsat vše, co bylo natočeno po tomto místě (a to je velmi obtížné), nebo vzít jinou kazetu jako „master“ (tj. kazetu, na které se vysílání shromažďuje) a přepište na ni namontovaný materiál, vložte nebo vyjměte vše, co je potřeba. A to je přepisování, tedy zhoršení kvality. A pokud uvážíte, že při nelineárním střihu není potřeba nahrazovat pásky při přechodu na jiný zdroj a je zde možnost okamžitého přístupu k libovolnému snímku, pak budete pro nelineární střih.

Pro vytvoření komplexních efektů, zejména efektů spojených se změnou video signálu (korekce barev, jas, rozostření atd.), potřebujete velmi výkonný procesor, které by mohly zpracovávat obrovské množství dat. V tomto ohledu se mnoho efektů v nelineární úpravě neprovádí v reálném čase (zatímco vybavení určené pro lineární úpravy to umožňuje v reálném čase a dokonce velmi jednoduše). To je ale dočasný nedostatek, protože se brzy může objevit nový výkonnější procesor. Existuje však výhoda kompatibility, která vám umožňuje přenášet informace z jednoho počítače do druhého (například z počítače pro úpravu videa do grafického zařízení a zpět). Obecně platí, že s přechodem na digitální podobu přestává být problém přenosu informací aktuální. Například ve formátu Betacam SX lze digitální informace přenášet čtyřikrát rychleji než v reálném čase.

V dnešní době přestal být počítač exotický. Nyní je těžké najít člověka, který by s ním neměl nic společného. A děti někdy rozumí počítačům ještě lépe než dospělí, takže pro mladší generaci je nyní jednodušší naučit se nelineární úpravy. A abyste se stali dobrým střihačem nebo, jak se dnes říká, střihačem, nestačí znát techniku, musíte nastudovat teorii střihu a umět ji cítit.

Chcete-li určit, jaký typ instalace je pro konkrétní případ zapotřebí, měli byste si správně nastavit úkol, odpovědět například na následující otázky: co je třeba nakonec získat, jaké prostředky jsou k dispozici a kolik času , jaká by měla být kvalita atd. Sestavil jsem srovnávací tabulku výhod a nevýhod lineárního a nelineárního editačního hardwaru (průměrné charakteristiky), která vám, jak doufám, pomůže při výběru.

Informatika, kybernetika a programování

Rámeček záběru nebo záběru, který je o něco delší než ten, který bude viditelný na obrazovce po úpravě filmu, se nazývá rámeček pro střih. Plán vzniká po pečlivém prostudování veškerého natočeného materiálu a stanovení základní koncepce filmového střihu, odtud název: filmový střihový plán. je to pouze prvek, který organizuje hotový, ale stále surový materiál, především v procesu filmového střihu. Pracovní materiál k nahlédnutí nebo uložení do archivu může být dlouhý, ale film by měl být krátký, lakonický a stručný...

1. Technologie výroby videofilmů


1. Technologie tvorby videofilmu

Technologie vytváření videofilmu je holistický tvůrčí proces, rozdělený do určitých fází a zaměřený na dosažení hlavního výsledku - vytvoření videofilmu. Každá etapa je charakterizována speciálními úkoly a prostředky k řešení těchto problémů.

Fáze 1: výběr motivu pro video.

Tato fáze má informační a motivační charakter. Pokud se podílíte na tvorbě videofilmu, pak v této fázi vystupujete jako autor scénáře a v první řadě si musíte sami určit, co chcete natočit a proč.

To můžeme s klidem říci dobrý film- to je za prvé dobře zvolené téma a za druhé zajímavý, propracovaný scénář.

Fáze 2: Rozhodněte se o zvuku a hudbě.

Zvuk může být synchronní nebo asynchronní.

Synchronizovaný zvuk se obvykle používá při natáčení videí událostí, při natáčení monologů, aby zprostředkoval atmosféru scény.

To je přirozeně lidský hlas a další zvuky zapojené do akce (zaznamenané synchronně i superponované na videu po natáčení). Nesynchronní zvuky mohou vytvořit určitou emocionální náladu, vysvětlit jednání postav, zlepšit zvukové vlastnosti postav atd.

Fáze 3: Když je všechna tato práce hotová, můžete si sednout a napsat scénář.

Film se skládá z rámečků, scén a epizod.

Snímek je nejmenší dynamická jednotka filmu. Snímaný nebo snímaný snímek je o něco delší než snímek, který bude viditelný na obrazovce po úpravě filmu (toto snímek se nazývá snímek pro střih). Pro každý snímek je potřeba vybrat nejvhodnější záběr (měřítko střelby). Rozhodující je v tom expresivita rámce a potřeba sdělit jakoukoliv informaci v něm obsaženou. Epizoda je relativně ucelená část filmu, která nevyžaduje jednotu místa, ale má jednotu akce a tématu. Scéna je prvkem akce, který se také vyznačuje jednotou místa. Doporučené fáze pro vytvoření scénáře: 1. Jsou naplánovány epizody. 2. Úkol každé epizody je určen. 3. Je určen dramatický sled epizod. 4. Epizody jsou rozděleny postupně do scén. 5. Pro tyto scény jsou nastaveny cíle. 6. Vyjasňuje se povaha žaloby. 7. Jsou určeny role herců. Fáze 4: natáčení videa. Když je napsaný scénář, vybrány vhodné zápletky, místo pro natáčení, rozhodnuto o hudbě a hlavně je tu videokamera, můžete začít natáčet.

Fáze 5: sestavení plánu instalace. Střihový plán je seznam záběrů sestavený v pořadí, v jakém by se tyto záběry měly nacházet ve filmu. Takový plán urychluje editační práci, chrání před chybami, umožňuje orientovat se ve tvaru budoucího obrázku a usnadňuje psaní textu a dabing. Plán vzniká po pečlivém prostudování veškerého natočeného materiálu a stanovení základní koncepce filmového střihu (odtud název: filmový střihový plán).

Fáze 6: filmový střih. Vývoj struktury, která spojuje obsah do jediného celku. Účelem návrhu je udržet vše v rovnováze a harmonii. Hlavní roli zde hraje systematizace videomateriálu v určitém logickém pořadí v souladu s požadavky dramaturgie a filmové fotogeničnosti. Design, na rozdíl od konceptu, může být někdy kreativním zařízením, tzn. je to pouze prvek, který organizuje hotový, ale stále surový materiál, především v procesu filmového střihu. Obecné kompoziční vzorce filmové výstavby se lámou po svém v mikrokosmu filmu – epizodě. Je třeba vzít v úvahu, že v kině, stejně jako v každém umění, hraje forma nesmírně důležitou roli, ale neměla by dominovat obsahu. Pouze jednota obsahu a formy, rovnováha mezi nimi a komunitou může dát potřebný výsledek. Pracovní materiál pro prohlížení nebo uložení do archivu může být dlouhý, ale film musí být krátký, lakonický, obsahově stručný, „řídký“, ale výrazný a přesně odpovídat svému účelu. hlavní úkol- proč natáčel?

Existují 2 typy úprav: lineární a nelineární. Další kapitola pojednává o výhodách a nevýhodách jednotlivých typů.


2. Lineární a nelineární editace

V dnešní době přestal být počítač exotický. Nyní je těžké najít člověka, který by s ním neměl nic společného. A děti někdy rozumí počítačům ještě lépe než dospělí, takže pro mladší generaci je nyní jednodušší naučit se nelineární úpravy. A abyste se stali dobrým střihačem nebo, jak se dnes říká, střihačem, nestačí znát techniku, musíte nastudovat teorii střihu a umět ji cítit.

Dnes, v závislosti na použitém zařízení, existují tři typy instalace:lineární, nelineární a kombinované, z nichž každý má své výhody a nevýhody.

Lineární střih zahrnuje kopírování video materiálu ze dvou nebo více zdrojů videa na video záznamové zařízení, vystřihování nepotřebných a „slepování“ nezbytných video scén a přidávání efektů. Tato metoda se používá od samého počátku videoprodukce a zahrnuje použití minimálně dvou zařízení – kamery nebo videorekordéru se zdrojovým materiálem a rekordéru – videorekordéru s prázdnou páskou.

Nelineární editace se provádí na bázi počítačové systémy. V tomto případě se zdrojové materiály nejprve zadají do počítače a poté se na nich provedou instalační postupy.

Kombinovaný střih spojuje výhody lineárního a nelineárního střihu. V tomto případě nelineární systém pro úpravu videa funguje jako zdroj videa. Nevýhodou je zpravidla vyšší cena.

co je lepší?

Při lineárním střihu vede dabing ke zhoršení kvality. Hlavním zdrojem rušení je záznam signálu na magnetofonový pásek a přehrávání z něj, stejně jako množství spojení, kontaktů, zařízení atd., kterými signál prochází.

Při nelineární úpravě se signál převede do digitální podoby a je umístěn v počítači, aniž by prošel nějakými změnami (např. přehrání) až do procesu „editace“, v praxi jej nelze úplně obnovit. Opakovaná komprese dále zhoršuje kvalitu, což obecně zpochybňuje proveditelnost archivace komprimovaného materiálu. V lineární instalaci tento problém neexistuje.

Nyní o dalších nevýhodách nelineárního střihu. „Stahování“ materiálu do počítače trvá poměrně dlouho. A čím více, tím více zdrojového materiálu, protože signál je převeden do digitální podoby v reálném čase. Na první pohled se zdá, že se utrácí zcela neproduktivně. Navíc si musíte vybrat mezi množstvím materiálu potřebného pro práci a úrovní komprese, která ovlivňuje kvalitu nahraného materiálu, protože kapacita paměti počítače je omezená. Tento problém bude vyřešen, pokud budou široce používány kamery s vyměnitelnými pevnými disky, které nahrazují videorekordér fotoaparátu. Mezitím v velké množství zdrojové kódy, preferován je lineární hardware.

Nyní se vraťme k přepisům. Jsou také nutné při vytváření jakéhokoli komplexního efektu, kdy vám to vybavení hned nedovolí. V tomto případě musíte každou složku takového efektu zaznamenat samostatně, což má za následek přepsání, ke kterému při nelineární úpravě nedochází. Digitální vytvoření komplexního efektu je docela snadné, i když se provádí po částech, bez ztráty kvality.

Každý režisér a střihač zná problém načasování. Je velmi obtížné umístit převodovku do předem stanoveného rámce, protože překročení nebo podběhnutí času se neměří ani v desítkách sekund, ale v jednotkách (například plus minus pět sekund). V nelineární úpravě žádný takový problém není: v kteroukoli chvíli a kdekoli v přenosu můžete vložit nebo uříznout požadovaný kus. S nástupem nových technologií lze jen litovat, že čas profesionálů, kteří ke střihu přišli s hotovým editačním listem a zdrojovými kódy domalovanými až na rámečky, je promarněn. V dnešní době mnoho režisérů přemýšlí o načasování, až když je času nedostatek nebo (ještě hůře) příliš mnoho. Pak už začíná zběsilá práce na celém programu a hledání míst, která by se dala ořezat nebo rozšířit. A pokud se takové místo najde v desáté minutě padesátiminutového vysílání, měli byste buď přepsat vše, co bylo natočeno po tomto místě (a to je velmi obtížné), nebo vzít jinou kazetu jako „master“ (tj. kazetu, na které se vysílání shromažďuje) a přepište na ni namontovaný materiál, vložte nebo vyjměte vše, co je potřeba. A to je přepisování, tedy zhoršení kvality. A pokud uvážíte, že při nelineárním střihu není potřeba nahrazovat pásky při přechodu na jiný zdroj a je zde možnost okamžitého přístupu k libovolnému snímku, pak budete pro nelineární střih.

Pro vytváření složitých efektů, zejména efektů souvisejících se změnami video signálu (korekce barev, jas, rozostření atd.), potřebujete velmi výkonný procesor, který dokáže zpracovat obrovské množství dat. V tomto ohledu se mnoho efektů v nelineární úpravě neprovádí v reálném čase (zatímco vybavení určené pro lineární úpravy to umožňuje v reálném čase a dokonce velmi jednoduše). To je ale dočasný nedostatek, protože se brzy může objevit nový výkonnější procesor. Existuje však výhoda kompatibility, která vám umožňuje přenášet informace z jednoho počítače do druhého (například z počítače pro úpravu videa do grafického zařízení a zpět). Obecně platí, že s přechodem na digitální podobu přestává být problém přenosu informací aktuální. Například ve formátu Betacam SX lze digitální informace přenášet čtyřikrát rychleji než v reálném čase.

Chcete-li určit, jaký typ instalace je pro konkrétní případ zapotřebí, měli byste si správně nastavit úkol, odpovědět například na následující otázky: co je třeba nakonec získat, jaké prostředky jsou k dispozici a kolik času , jaká by měla být kvalita atd. Sestavil jsem srovnávací tabulku výhod a nevýhod lineárního a nelineárního editačního hardwaru (průměrné charakteristiky), která vám, jak doufám, pomůže při výběru.

stůl 1

Výhody

Nedostatky

Lineární střižna

Pro jakoukoli akci - plný videosignál.Vysoká účinnost, zvláště při velkém počtu podřízených. Snadnost práce s velké množství bere.

Vytváření komplexních efektů v reálném čase Vyšší spolehlivost zařízení.

Velká závislost kvality na počtu přepisů Neskladné vybavení.

Při jakékoli následné úpravě je nutné signál vymazat a znovu zaznamenat Obtíže se zaškolením personálu údržby Nutnost nejprve převést složený signál na součástku.

Nelineární střižna

Ukládání informací v případě poruchy zařízení Nevyžaduje opakované nahrávání Okamžitý přístup k jakémukoli rámu Kompatibilní s mnoha digitálními a nelineárními systémy Nízká cena ve srovnání s analogovým zařízením Schopnost kdykoli a kdykoli změnit namontovaný materiál Schopnost pracovat s velkým množstvím zvukových stop.

Jakékoli „slepení“ probíhá v reálném čase. Komprese. Vyžaduje hodně času pro vstup signálu do počítače. Vyžaduje převod do analogové formy pro vysílání.

Při přípravě na střih je nutná velká opatrnost Obtížnost střídání dvou a více programů při práci na jednom počítači Čím více zdrojového materiálu je nahráno, tím hůře zařízení funguje.


Obecně je rozdíl mezi lineárními a nelineárními editačními systémy úplně stejný jako mezi psacím strojem a textovým procesorem, který vám dává tvůrčí svobodu a umožňuje vám pracovat stylem a tempem, které vám vyhovuje. Můžete si snadno nejprve nastínit klíčové body filmu a pak kolem nich pracovat se vším ostatním.

Poté, co se rozhodnete pro střih, zbývá pouze vybrat program pro vytvoření videa.


Stejně jako další díla, která by vás mohla zajímat

68282. VYTVOŘENÍ SYSTÉMU HODNOCENÍ INTELEKTUÁLNÍ ORGÁNY NA UKRAJINĚ 238,5 kB
V myslích přechodu ukrajinské ekonomiky na inovativní model je rozvoj a stálý růst intelektuálního skladu konečných produktů nejdůležitějšími cíli národní nadvlády v měřítku a jasném rozsahu objektů a intelektuální síly jako objektů. z hlavních subjektů vlády...
68283. PROBLÉMY NÁRODNÍ BEZPEČNOSTI V REGIONÁLNÍ POLITICE OBLASTI 160,5 kB
Fragmenty Arabské republiky na mezinárodní aréně jako převládající regionální mocnosti, pro adekvátní analýzu bezpečných priorit regionu je třeba hlavní respekt soustředit na regionální úroveň vnější.Egyptská politika je zaměřena na hlavní bezpečnostní zájmy a pravděpodobně dojde k větším hrozbám pro bezpečnost země.
68284. Přímá a nepřímá revaskularizace pro stegno-popliteální-homilkovou okluzi u pacientů s chronickou kritickou ischemií 327 kB
Řada komplexních studií úplného pochopení hlavních patogeneticky podložených kritérií pro stagnaci autologní tepny a. arteria inferior, revaskularizaci osteoperforace, transplantaci produktů cerebelárního mozečku pro léčbu chronicky nemocných pacientů...
68285. ZLEPŠENÍ EFEKTIVITY DOKONČOVACÍ ÚPRAVY VNITŘNÍCH VÁLCOVÝCH PLOCH DÍLŮ PŘEVODOVKY 725,5 kB
Vytvoření moderních vysoce výkonných strojů a systémů vyžaduje použití efektivních technologií mechanického zpracování dílů pro zajištění potřebné přesnosti, preciznosti a produktivity jejich zpracování.
68286. PREVENCE STOMATITÍCH ZUBNÍCH PROtéz U PACIENTŮ SE ZUBNÍ CUKROVKOU AKRYLÁTOVOU PROTETIKOU NA MÍRU (KLINICKO-EXPERIMENTÁLNÍ ZLEPŠENÍ) 181,5 kB
Meta výzkum. Zlepšování kostí ortopedické léčby pacientů s diabetem 2. typu zlepšením konstrukce dlahových protéz částečných protéz, rozšířením metody prevence protetické stomatitidy.
68287. ZVLÁŠTNOSTI UKRAJINSKÝCH ŘECKOKATOLÍKŮ V NÁBOŽENSKÉ POLITICE RADANSKÉ VLADIE V LETECH 1946 – 1989 153,5 kB
Metodou dizertačního výzkumu je zjistit zvláštnosti rozšířené podpory obyvatelstva náboženské politiky radyanské vlády mezi středními řeckokatolíky v západních oblastech Ukrajiny v letech 1946-1989. v Zakarpatí; vysledovat charakteristické vzorce formování podzemní sítě řeckokatolíků v druhé polovině...
68288. ZÁSADY ARCHITEKTONICKÉHO PLÁNOVÁNÍ ORGANIZACE OBCHODU A KOMPLEXŮ OBCHODU (K APLIKACI BLÍZKÝCH KONGREGÁCÍ) 6,2 MB
Tento systém je nejzřetelněji implementován v současných nákupních a zábavních komplexech nákupních a zábavních komplexů. Analýza evropských a podobných dat o konstrukci výdejních stojanů potvrzuje potřebu systematizace vědeckého vývoje a rozvoje základů návrhu moderních výdejních stojanů pro region Al-Sham.
68289. ZLEPŠENÝ MECHANISMUS FUNGOVÁNÍ VLÁDY TECHNICKÝ PŘEHLED V KRAJI 180 kB
Důležitou součástí ostatního je realizace státní politiky sledování technického stavu a tvorba pravidel pro technický provoz strojů v agrokombinaci, která je uložena orgánům státního technického dozoru.
68290. ZLEPŠENÁ STRUKTURA A FYZICKÁ PŘÍPRAVA LYZHNIKI-DOBOLATORŮ VE STUPNĚ POKROČILÉ ZÁKLADNÍ PŘÍPRAVY 290 kB
Nárůst sportovních výsledků v závodním sportu do značné míry závisí na efektivitě systému nutriční přípravy mladých sportovců. Problémy tělesné přípravy mladých sportovců jsou řešeny nízkou úrovní práce lékařských a zahraničních specialistů...

Tento článek je pro ty, kteří se snaží pochopit rozdíl mezi lineárními a nelineárními úpravami a související výhody a nevýhody, aniž by v této oblasti měli velké znalosti. Proto vysvětlím prsty.

Lineární a nelineární střih jsou termíny, které lze použít pouze pro elektronické video. Ve filmové tvorbě takové rozdělení neexistuje.

Zpočátku to byla jen instalace...

Střih filmu znamenal práci se samotným médiem. Fólii bylo možné řezat a lepit kdekoli. Režisér mohl kdykoliv vběhnout do střižny s lépe natočeným záběrem: film byl přetočen na požadovaný fragment, nekvalitní záběr byl vystřižen a vlepen nový. Všechno je zde jednoduché. Tak jednoduché, že film v kinematografii teprve nedávno začal nahrazovat digitál.

Lineární instalace

Editace řádků se objevila u videorekordérů a elektronicky nahrávání video a audio signálů. Protože signál je zaznamenáván složitým způsobem: nemůžete vystřihnout neúspěšný záběr z kazety a vložit nový - objeví se rušení. Proto byly všechny scény nahrávány na pásek sekvenčně – lineárně. Nikdo však nenazýval lineární střih lineárním až do příchodu nelineárního střihu. Stejně jako nikdo neoznačí první část filmu za první, dokud se neobjeví druhá.

Ale začněme hudbou...

Pravděpodobně jste to již udělali!

Možná jste neměli dva videorekordéry najednou. Mnoho lidí ale pravděpodobně vidělo éru dvoukazetových magnetofonů a hudebních center, což znamená, že se zabývali lineárním střihem.

Představte si: máte kazetu, na kterou potřebujete nahrát sbírku svých oblíbených skladeb - to je mistr. A existuje CD nebo kazeta, ze které je třeba tyto písně přepsat - to je zdroj. Háček je v tom, že na zdroji je spousta písniček, ale líbí se vám jen některé, ne všechny.

A tady je to, co uděláte: vložte jednu kazetu na záznam, druhou na začátek své první oblíbené skladby a současně stiskněte tlačítka pauzy, čímž spustíte přehrávání a nahrávání. Vaše oblíbená skladba skončila, pozastavíte nahrávání a hledáte další vhodnou skladbu na zdroji. Found it - pozastavte zdroj před skladbou, poté současně uvolněte pauzy a nahrajte druhou skladbu. Sekvenční nahrávání od zdroje k masteru je lineární střih. Můžete nahrávat skladby z různých disků nebo kazet na jednu kazetu, důsledně měnit zdroj a zapínat nahrávání včas.

A teď - video!

Majitelé videokamer udělali něco podobného, ​​nekopírovali vše ze zdrojové pásky, ale vybrané fragmenty na hlavní pásku ve videorekordéru. Někteří příbuzní potřebovali na jeden pásek nahrát několik nahrávek z různých kazet najednou – jde také o druh lineárního střihu.

Zpět do budoucnosti

Dvojkazetové přehrávače, stereosystémy a amatérské videokamery s videorekordérem jsou to, co lidé u nás mohli najít na konci 80. let a později. A první „videorekordéry“ pro televizní vysílání fungovaly od poloviny 50. do poloviny 80. let ve světě a od 60. let do počátku 21. století u nás. Zároveň se objevil a úspěšně rozvinul lineární střih (který v té době nikdo nenazýval lineárním).

Výhodou lineárního střihu je živý střih

Lineární střih lze považovat za nezpochybnitelného lídra ve výrobě televizních programů různého typu. Obvykle je na scéně umístěno několik kamer a režisér živého střihu nahrává hlavní pásku, přepíná zdroje a vytváří dynamiku. Tento typ úprav vám umožňuje vytvořit hlavní pásku bez přestávek, „za běhu“. Všechny druhy talk show, sportovních událostí a živých přenosů jsou prostě nemožné bez lineárního střihu. A nezapomeňte, že poměrně nedávno byla zkřížena videokamera se záznamovým zařízením a do té doby byla každá kamera připojena k samostatnému magnetofonu, nebo - přes lineární střihový režijní pult - bylo na jeden magnetofon nahráváno několik kamer.

Standardní techniky pro lineární střih živého videa byly v konvenční kinematografii prakticky nemožné. Představte si, že se na film nahrává sportovní přenos. Výsledkem je, že materiál pro střih dostáváte až po akci (se zpožděním) a z každé kamery - kilometry filmu. Nepříjemný.

Lineární editace za běhu je ta nejlepší věc vůbec, ale...

Byla potřeba i úprava s pauzami. A to je také lineární úprava. Nemyslete si, že nelineární a lineární jsou totéž jako offline a online – živě a ne. O nelineární úpravě zatím vůbec neuvažujte – zatím neexistuje.

Obecně byly největšími hemeroidy pochůzkáře všemožné vložky, překryvy a přechody. Dnes jednoduše vložíte skript změny snímku mezi dva klipy pomocí „listování“, ale dříve to vyžadovalo tři profesionální videorekordéry a video dálkové ovládání – to je minimum. Jako zdroje byly použity dva magnetofony: na jednom videu „před“, na druhém „po“ změně snímku. Video dálkový ovladač zajišťuje plynulý přechod. Hotový výsledek se zapíše na třetí magnetofon. A všechna tato zařízení musela být vzájemně synchronizována.

Takto vypadá typické „rozhraní“ magnetofonu. Celá ta hromada tlačítek a světel byla opravdu potřeba. Na nenahrávacích magnetofonech jich nebylo o moc méně. A pokud si myslíte, že je to úplný odstavec, pak mi dovolte, abych vám ukázal, co se dělo za každým takovým magnetofonem.

Na rozdíl od běžných domácích videokamer, kde byly pro zvuk a video potřeba pouze dva „tulipány“, měla profesionální řešení dva konektory pro zvuk, několik konektorů pro video a spoustu servisních připojení pro připojení ovládacích panelů, video dálkových ovladačů, synchronizačních signálů a dalších věcí. . Nešel jsem do detailů, ale videosignál tam nebyl přenášen jako složený tulipánový signál, ale jako komponentní. Něco podobného můžete vidět u moderních DVD přehrávačů a přijímačů, kde se video přenáší ve třech nebo čtyřech „tulipánech“ místo jednoho.

Uh-uh, co jsou "tulipány"?

Tulipán je připojení typu RCA (nyní jak zásuvka, tak zástrčka). První zátky se nevyráběly s plným prstencem, ale s okvětním prstencem a svým tvarem vlastně trochu připomínaly tulipán. Dnes jsou zástrčky s pevným kroužkem všudypřítomné (je to levnější), ale název zůstává a rozšířil se nejen na zástrčky, ale i na samotný konektor.

Zjevná nevýhoda lineární instalace

Představte si: master páska je hotová, ale pak přiběhne režisér s kazetou a požaduje nahradit jeden záběr druhým. Master páska se okamžitě stane normálním zdrojem, páska režiséra se stane druhým zdrojem a nová prázdná páska je prohlášena za hlavní. A je na něm napsáno vše od předchozího mistra, pak nový záběr, pak zbytek materiálu od bývalého mistra. Neustálé přetáčení samozřejmě ovlivnilo výslednou kvalitu, i když výrobci podnikli všechny myslitelné a nepředstavitelné kroky ke snížení degradace filmu. Pokud se pokusíte tento trik zopakovat na domácím zařízení s kazetami VHS, zaznamenáte drastické zhoršení kvality výsledného záznamu.

Kdy se tedy objevila nelineární úprava?!

Formálně byl samotný termín popularizován v roce 1991 spolu s vydáním knihy Michaela Rubena. A první nelineární střihový systém se objevil v roce 1971, pracoval s černobílým videem, zabíral hodně místa a stál stejně jako platinová vesmírná loď. Střih talk show na takovém zařízení bylo velmi nákladné, takže nelineární střih se ve skutečnosti objevil v devadesátých letech, kdy několik společností vytvořilo počítačové programy pro instalaci.

Počítačové programy pro editaci: začátek

Všechny počítačové programy pro instalaci zpočátku pouze zjednodušovaly práci pochůzkářů. Ve skutečnosti se jednalo o pokročilou editační konzoli, která si pamatovala všechny editační přechody a spoje, aby se snížilo množství práce. Některé počítače byly použity k přidávání titulků a speciálních efektů (ale jejich paměť stačila jen na pár minut videa v nejlepším případě). Pak bylo možné do těchto programů nahrát zjednodušené video (samozřejmě nižší kvality) a pracovat s ním. Původní film tedy musel být natočen pouze dvakrát: poprvé pro vstup videa do systému a podruhé při nahrávání na předlohu.